A principios de la mitad del siglo XIX, los artistas se interesaron por el tema del diseño upcycling. En el Tate Modern Museum de Londres, descubrimos las obras de dos de esos artistas. Creemos que el buen diseño combina la función y el sentimiento; la calidad estética del material acentúa el carácter haciéndolo atemporal y elegante.
Louise Nevelson
1899-1988
Muro Negro 1959
Madera pintada
A finales de los años cincuenta, Nevelson empezó a hacer relieves apilando cajas y cajas de madera, cada una de las cuales contenía un arreglo de objetos encontrados que recolectó mientras caminaba por las calles de la ciudad de Nueva York. El muro negro es un ejemplo temprano de este acercamiento, llenado de los pedazos de madera del desecho, tales como cortes de la carpintería y fragmentos de muebles. Los elementos dispares se unifican al ser pintados de negro, un color que Nevelson sugirió que hará que cualquier material se vea más distinguido.
Tony Cragg 1949
Born Britain, trabaja en Gran Bretaña, Alemania
Stack 1975
Madera, hormigón, ladrillo, metal, plástico, textil, cartón y papel
Mientras hacía Stack, Cragg acumulaba objetos y materiales misceláneos, que ordenó en una sólida estructura geométrica. La superposición de diferentes tipos de materiales sugiere una estructura geológica que muestra la interconexión de materiales crudos y fabricados en un paisaje formado en el tiempo por la humanidad. Stack demuestra el interés de Cragg en el impacto de la humanidad en la naturaleza a través de la industria, la ciencia y la tecnología; Y la evolución de paisajes orgánicos y artificiales.